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Interview mit Designern: Émilie Gillet (Mutable Instruments)

Annäherung an die ursprüngliche Moduldesignphilosophie eines sehr beliebten Herstellers
* Die englische Version des Interviews folgt.

Unter den Eurorack-Herstellern auf der ganzen Welt ist Mutable Instruments sofort als Pionier von Ideen sehr beliebt geworden, die die Vorteile digitaler und Entwicklungsstile, die Stromkreise und Kabel öffnen, voll ausnutzen. Wir haben die Vertreterin, Émilie Gillet, durch Senden und Empfangen einer E-Mail interviewt. Es war ein sehr tiefes Thema, wie Sie den Hersteller, die Designpolitik und die Zukunft von Mutable und Eurorack gegründet haben, aber ich denke, es war ein Interview, in dem Sie seine Gedanken gut verstehen können. Dann bitte!

Können Sie uns sagen, wie Mutable Instruments begann? Was haben Sie getan, bevor Sie Mutable gestartet haben?

Bevor ich mit Mutable Instruments (MI) anfing, interessierte ich mich für Signalverarbeitung (insbesondere automatische Songerkennung wie Tempo-Extraktion, Genre-Erkennung usw.) und maschinelles Lernen. Ich habe mit Google, Last.fm und einem kleinen französischen Startup an diesen Technologien gearbeitet. Meine Hauptarbeit war Forschung und der Inhalt der Forschung wurde in Software gesteckt.

Ich habe 2009 angefangen, mit Arduino-Boards zu spielen, um selbst Elektronik und eingebettete Systeme zu studieren. Mein erstes ernstes Elektronikprojekt war ein monophoner Hybrid-Synthesizer. Einige Leute wollten in mehreren Foren über den Synth sprechen, deshalb habe ich beschlossen, ihn als DIY-Kit zu verkaufen. Dieses Kit (Shruthi-1) wurde so beliebt, dass ich nach vielen Ausverkäufen eine Firma gründen musste, um mit Steuern umzugehen. Und dieses Unternehmen ist zu meiner Haupttätigkeit und Haupteinnahmequelle geworden.

MI verkaufte ursprünglich Desktop-Synthesizer in Form von DIY-Kits. Sie sind Shruthi, ein Hybrid-Monosynth, Ambika, ein Hybrid-Polysynth, und Anushri, ein analoges Mono. Warum hast du die DIY-Welt verlassen? Ich war frustriert über die ständig wachsende Unterstützung und wollte etwas Mächtigeres und Schöneres tun.

Wann sind Sie zum ersten Mal auf modulare Synthesizer gestoßen (insbesondere Eurorack) und als Sie das erste Mal wussten, wollten Sie sofort Ihren eigenen Eurorack-Hersteller erstellen und warum?

Ich habe oft Anfragen für Shruthis Oszillatormodul erhalten, aber Eurorack war mir seltsam und unklar. Ich brauchte einen LFO, eine Uhr und eine Standard-Oszillator-Wellenform, um die von mir entworfene Schaltung zu testen. Deshalb kaufte ich 2012 ein 6U Doepfer-System. Mit anderen Worten, ich habe es als Testgerät gekauft. Aber ich war sofort fasziniert und entschied mich, ein Modul in diesem Format zu erstellen. Ich konnte ein Problem lösen, auf das ich damals stieß - weil ich damals eine große Polysynthese (wie die High-End-Version von Ambika) entwarf. Ich war ratlos. Es war das erste große Investitionsprojekt für mich. Das Eurorack-Modul schien jedoch einfacher zu starten, es entwickelte sich immer weiter und die Produktionskosten waren einigermaßen erschwinglich.

Sicher, Ihre Produkte waren von Anfang an Open Source, offene Hardware (Quellcode und Schaltpläne wurden veröffentlicht und konnten wiederverwendet werden, wenn die Bedingungen erfüllt waren). Warum hast du das getan?

Weil ich in der Welt der Wissenschaft und der Akademiker war, halte ich das für selbstverständlich. Ich war überrascht, dass die Hardware- und Plug-In-Unternehmen ihre Produkte bewarben, als ob sie magische Inhaltsstoffe enthielten. Ich wollte die Angst vor einer solchen Art der Offenlegung des Inhalts zerstreuen. Es ist auch sehr frustrierend, bei der Verwendung von Hardware auf interne Firmware- und Softwareeinschränkungen zu stoßen. Wir wollten, dass der Benutzer das Modul anpassen kann, um diese Einschränkungen zu umgehen.

Ihre Open Source-Strategie war ein großer Erfolg.ParasitenProduziert eine Drittanbieter-Firmware wieOrnament & VerbrechenEs wurde in anderen Open-Source-Modulen wie wiederverwendet. Hast du gedacht, dass dein Weg andere Designer so sehr beeinflussen würde?

Nein, nein. Ich hatte nicht erwartet, etwas Tiefes wie Parasites zu sehen, das als "offizielle inoffizielle Firmware" bezeichnet werden könnte. Ich erwartete 10 oder 20 inoffizielle Firmware mit geringfügigen Änderungen und Verbesserungen, um den individuellen Bedürfnissen gerecht zu werden. Es gibt eine Lücke zwischen dem, was die anderen Designer dachten, sie würden von meinem Modul kopieren, und dem, was tatsächlich passiert ist. Ich hatte etwas mehr Dialog erwartet. Schauen Sie sich meine Schaltpläne und meinen Code an, finden Sie Fehler und schlagen Sie bessere Wege vor.

Aber ich bin wirklich froh, so etwas wie Ornament & Crime zu sehen.

Haben Sie den Code veröffentlicht, der nicht zu Debugging oder Verbesserung geführt hat? Das stelle ich mir zunächst über die Vorteile der Veröffentlichung von Code vor.

Ich bin sehr vorsichtig beim Codieren und habe nur sehr wenige Fehler, wenn das Modul freigegeben wird. Was mich von vielen Entwicklern in der Musikinstrumentenbranche unterscheidet, ist, dass ich den größten Teil des Codes für ein Modul plattformübergreifend schreibe, wodurch ich die Kernfunktionalität eines Moduls auf meinem Computer testen kann. Ich werde. Weisen Sie allen Reglern und Lebensläufen zufällige Werte zu, um festzustellen, ob es in Ordnung ist, wenn Sie sie stundenlang in Bewegung halten, oder suchen Sie nach seltsamen Situationen, deren Patches mit echter Hardware Minuten dauern können. Du kannst

Vielleicht waren mehr Menschen mehr daran interessiert (mutiger), dem Code etwas hinzuzufügen, als es nur zu lesen, zu verstehen und es für Verbesserungen herauszufinden.


Bitte sagen Sie mir, wie ich im Büro arbeiten soll. Gibt es noch jemanden, der helfen kann?

Wir haben eine Partnerschaft mit einer Fabrik in der Normandie, die Produktion, Prüfung und Verpackung übernimmt. Ich werde es mir in der Schachtel des fertigen Produkts schicken, die jeder haben wird. Manchmal werden wir die Anzahl der Leute auf 15 erhöhen und sie zum Abschluss bringen.



Ich selbst stelle niemanden ein und mache den ganzen Rest. Mein Tagesjob ist in zwei Bereiche unterteilt: 1/2: Geschäftsbetrieb (E-Mail- und Versandarbeiten mit Kunden, Reparatur von Modulen, geschäftliche Angelegenheiten) und Design neuer Produkte. Das einzige MI-Produkt, das ich nicht gemacht habe, ist Grafikdesign und Panel-Layout, das auch von anderen Herstellern gehandhabt wird.Hannes PasqualiniEs liegt an.

Erforschen Sie viel neue Synthesetechnologien und -algorithmen und glauben Sie, dass es immer noch Synthesegrenzen gibt, die in der Eurorack-Welt nicht realisiert werden?

Ich versuche, für neue Forschung sensibel zu sein. Lesen Sie Konferenzberichte wie DAFX und ICMC durch oder lesen Sie alles über maschinelles Lernen. Ich arbeite an einer kleinen Code-Sammlung, die die Ideen umsetzt, auf die ich in diesem Artikel gestoßen bin, und ich denke, ich kann damit ungefähr 20 Module erstellen. Aber um fair zu sein, funktioniert es bei Eurorack nicht, weil es an Rechenleistung, Latenz, schneller Modulation mangelt oder einfach nicht modular ist, aber es gibt viele interessante technische Themen. . Und ich denke, es sind nicht nur die futuristischen Dinge, die auf dem neuesten Stand sind, sondern nur die Themen, die vorhanden sind. Ich finde immer noch viele Entdeckungen im klassischen Thema interessante LFO-Wellenformen und musikalisch verwendbare Zufallsdaten. Machen Sie einige interessante Entdeckungen wie "Welche Art von Knopf benötigen Sie für das Filtermodul?", "Welche Art von Wellenform benötigen Sie für den Oszillator?", "Was ist zwischen dem Hüllkurvengenerator und dem Sequenzer?" Ist genug für

Haben Sie ein Eurorack-Setup, um Ihre eigene Musik zu machen? Welche Module haben andere Hersteller als Mutable?

Ich hatte ein kleines System mit Doepfer, Intellijel und Make Noise, aber jedes Mal, wenn ich es benutzte, hatte ich das Gefühl, ich würde testen oder debuggen, und ich wollte das Modul modifizieren, also war es ein persönlicher Gebrauch. Es war nicht. Ich bin letzten Oktober in ein neues Haus gezogen und habe mich damals entschlossen, es zu einem Ort zum Lesen und Hören von Musik zu machen und technische Ausrüstung so weit wie möglich zu meiden. Ich wurde zu einer Art Person, die kein Modul im Haus hatte wie Dieter (Dieter Doepfer, Gründer von Doepfer). Ich habe einen kleinen Aufbau von 10 oder 4 Modulen am Arbeitsplatz, die alle von mir entwickelt werden. Es geht nicht darum, Musik zu spielen, es geht darum, zu testen und herumzuspielen.

Wie in INA / GRM zu sehen ist, hat Frankreich eine lange und vollständige Geschichte der elektronischen Musik und des Musikbetons. Denken Sie, dass Sie von einer solchen Geschichte und Forschung beeinflusst werden?

Obwohl ich es nicht direkt erhalten habe, muss ich mir bewusst sein, dass solche Dinge immer in meiner Nähe waren. Ich erinnere mich zum Beispiel, dass ein Lehrbuch der Junior High School ein Kapitel über elektronische Musik enthielt, und ich war schockiert über die Fotos im Studio. Wenn Sie wissen, dass so etwas in einem richtigen und seriösen Forschungsinstitut existiert, ist dies das Ziel Ihrer Karriere. Frankreich ist traditionell stark in der Signalverarbeitung und im Mathematikunterricht und hat persönlich davon profitiert. Dank dieser Tatsache gibt es auch Institute wie GRM und IRCAM.




Digitale Module können zu komplex sein und eine Menünavigation, einen Knopf mit mehreren Funktionen und Firmware-Updates erfordern. Gibt es eine Designrichtlinie für diese Komplexität? Wird Mutable jemals ein Modul herausbringen, das aus einem großen OLED-Bildschirm und einem Encoder besteht?

Ich habe eine Reihe von Fehlern gemacht. Es würde so aussehen, wenn wir jetzt Designrichtlinien erstellen würden.

- In jedem Fall müssen das Etikett auf dem Bedienfeld und die Funktion des Knopfes übereinstimmen.
Erstellen Sie beispielsweise keine Sammlung irrelevanter Funktionen wie Peaks (einfach mit 1,2,3,4 bezeichnete Knöpfe), versteckte Einstellungen von Clouds, Osterei, offizielle Firmware-Updates usw. Variationen wie der Rings-Modus sind jedoch in Ordnung.

-Das Modul ermöglicht es dem Musiker, Einstellungen je nach Status des Patches so automatisch wie möglich abzuleiten, anstatt den Musiker eine Taste drücken zu lassen.
Wie bei Rings besteht die Idee darin, den Trigger des Sounds innen oder außen umzuschalten, je nachdem, ob er an den Signaleingang gepatcht ist oder nicht. (Fast unbemerkt, das ist Innovation!)

-Die Kombination aus OLED und Encoder kann verwendet werden, wenn es sich um einen Typ wie "einmal setzen und beiseite stellen" handelt, beispielsweise um ein MIDI-Interface.
Ich binER-301Ich kann mir nicht vorstellen, so etwas zu entwerfen.


Was mir gerade in den Sinn kommt, ist so etwas wie "Konvexität eines Parameters". Ein gutes Modul sollte in der Lage sein, ein A in einer Einstellung und ein B in einer Einstellung und jedes Ergebnis dazwischen zu erzielen. Sie sollten auch vermeiden, in Bereiche zu gehen, in denen Sie nicht in der Lage sind, das zu tun, was Ihr Modul kann, da Sie immer mehr von dem verfolgen, was Ihr Modul kann. Mit einem solchen Entwurfsprinzip wird beispielsweise ein Modul mit nicht verwandten Funktionen, ein Modul mit einer Bonusfunktion, die CV nicht viel steuern kann, usw. nicht akzeptiert.

Gezeiten und Ringe sind momentan meine Lieblingsmodule und -vorlagen für mein Design. Ich mag Braids nicht sehr und ich denke, es war ein Fehler für Clouds.

Könnten Sie etwas mehr über "Biegen" erklären? Für mich bedeutet "Ergebnis zwischen A und B erzielen" nicht "Biegen", sondern "Kontinuität". Bedeutet dies, dass Sie die Kurve der Kurve zwischen A und B so anpassen müssen, dass die Kurve so viele musikalische Sweet Spots (Punkte, die einen guten Klang erzeugen) wie möglich enthält?

Es ist nicht nur Kontinuität. Es ist wichtig, in einem kontinuierlichen Pfad zwischen den beiden Einstellungen wechseln zu können, damit Benutzer nicht in unerwünschte Parameterbereiche gelangen. In einem einfachen Beispiel ein Oszillator, der durch Einstellen der Impulsbreite eine Impulswelle mit einer Breite von 2% bis 1% ausgeben kann. Dies ermöglicht einen reibungslosen Übergang zwischen zwei Einstellungen von 99% bis 1%. Dies ist ein kontinuierlicher Pfad, der jedoch auch einige Bereiche unerreichbar macht (z. B. mehr Klingeltöne). Sie können das Problem nicht einfach lösen, indem Sie sich kontinuierlich mit dem Knopf bewegen.

Das ist richtig über den Sweet Spot. Das ist ein Schlüsselkonzept. Sie sollten den Sweet Spot anstreben, wenn Sie den Knopf drehen.

Die "zufälligen Funktionen" in Braids and Clouds scheinen von den Benutzern im Gegensatz zu Ihrem Geschmack bevorzugt zu werden. Sind Sie besorgt über diese Nichtübereinstimmung?

Nicht wirklich. Erstens wurden Zöpfe und Wolken populär, weil es auf dem Eurorack-Markt keinen ähnlichen gab. Auch wenn Clouds nur den granularen Hauptmodus hat, denke ich, dass Benutzer es mögen. Vielmehr haben sie möglicherweise mehr Zeit damit verbracht, den Umgang damit zu lernen, und es hat ihnen besser gefallen. Zöpfe sind die gleichen. Selbst wenn Sie das Gerät einschalten und den Encoder nicht berühren, ist es ein schöner Oszillator. Ich habe mich wirklich gefragt, ob es eine Funktion "Modell des Tages" gibt, die beim Einschalten zufällig einen Modus auswählt und diesen Modus sperrt, bis Sie ihn wieder einschalten.

Wenn Benutzer die alten Module mit zahlreichen Funktionen gegenüber den konsistenteren Modulen, die ich heute habe, mögen, kann ich gerne personalisieren, was mir gefällt. .

Mutable für 2017 ist immer noch ziemlich statisch. Können Sie uns etwas über Ihre Pläne für 2017 erzählen?

Es gibt neue Module, die die aktuelle Aufstellung vervollständigen, und es gibt Module, die vom Stamm aus überarbeitet wurden. Es ist kein Upgrade wie Mk II, sondern eine Idee wie diese. "Was ist das neue Modul X, Y, Z, das dasselbe tun kann, indem es die vorhandenen A-, B- und C-Module patcht und auch das Biegen stärker berücksichtigt?"

Das ist ein interessanter Weg. In dem neuen Framework, das sich bewusst ist, wie sich Parameter bewegen, besteht das neue Modul nicht aus einer Reihe nicht verwandter Zufallsfunktionen, sondern aus einer kohärenteren Reihe von Funktionen wie Gezeiten und Ringe, oder?

Das stimmt. Dies bedeutet nicht, dass Sie multifunktionale Module eliminieren möchten, aber in diesem Fall müssen alle Funktionen von einem zugrunde liegenden Prinzip abgeleitet sein, oder zumindest müssen die Rollen von Knöpfen und Buchsen einheitlich sein. Gezeiten fungieren beispielsweise als LFOs, VCOs und Umschläge, dies ist jedoch keine NG. Der Grund dafür ist, dass beim Betrachten des Modulinhalts derselbe Quellcode die Spannung in allen Modi erhöht und senkt und die verschiedenen oben beschriebenen Funktionen nur einmal anheben und absenken (Hüllkurve). Der einzige Unterschied besteht darin, ob mit niedriger Geschwindigkeit (LFO) oder mit hoher Geschwindigkeit (VCO) wiederholt werden soll. Das DSG von Serge ist ein Modul mit ähnlicher Funktionalität, mit dem die zugrunde liegenden Elemente (Spannung hoch und Spannung runter) unterschiedlich arbeiten können.

Können Sie erwarten, in einem Modul, das mit Ihrem neuen Framework entwickelt wurde, eine Antwort auf die Frage "Was ist zwischen dem Hüllkurvengenerator und dem Sequenzer?" Zu finden.

Ja Aber sei nicht böse, wenn es in den nächsten sechs Monaten nicht veröffentlicht wird oder wenn es nicht veröffentlicht wird.

Wie wird die Eurorack-Welt in 10 Jahren aussehen, und denken Sie, dass interessantere Geräte und Rahmenbedingungen entstehen als Eurorack?

Wir sind zuversichtlich, dass in 10 Jahren die Hälfte unserer derzeitigen Benutzer zu etwas anderem wechselt. Es werden jedoch so viele neue Benutzer hinzukommen. Wenn Sie älter werden, werden Sie nostalgisch, und einige junge Leute werden das wollen.

Wie war die Welt der Synthesizer im Jahr 2007? Mit vielen Plugins und virtuellen Desktop-Analogsynths gab es nicht viele echte Analoga, und wenn es um Modularität ging, fühlte es sich wie vertrauliche Informationen an. Es ist nicht verwunderlich, dass es noch größere Veränderungen geben wird als von 2017 bis XNUMX.

Gibt es einen besseren Rahmen? Vielleicht gibt es bessere modulare Formate als Eurorack und noch besser für diejenigen, die sich nicht an der CV-Kontrolle orientieren. Zusammen mit Eurorack gibt es etwas, das ich das "Tischorchester" nenne, das wächst. Volca, Pocket Operator, Meeblip und Gitarrenpedal ... Es ist ein Stil, der diese auf dem Tisch verbindet. Möglicherweise besteht die Möglichkeit, sich in Eurorack zu integrieren. In diesem Fall haben Desktop-Einheiten und Module die gleiche standardisierte Größe, den gleichen Stromanschluss, den gleichen Anschluss usw., sodass sie in den gleichen Fall eingesetzt werden können. Ich bin vorsichtig mit Tools, die von Anfang an extrem integriert wurden. Wenn Sie verschiedene Dinge verbinden, die nicht direkt miteinander zusammenhängen, wird es verdreht, geschliffen und manchmal wird die Zuverlässigkeit beeinträchtigt, aber diese Verdrehung ist einfallsreich und kein Defekt.

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Englisch Version

Können Sie zunächst erklären, wie Mutable Instruments gegründet wurde? Was haben Sie getan, bevor Sie Ihr Unternehmen gegründet haben?

Bevor ich mit Mutable Instruments anfing, waren meine beiden Hauptinteressen die Signalverarbeitung (insbesondere die automatische Analyse von Songs - um das Tempo zu extrahieren, das Genre zu erkennen usw.) und maschinelles Lernen. Ich habe in großen Technologieunternehmen an solchen Dingen gearbeitet: Google, Last. fm und ein eher obskures französisches Startup. Mein Job bestand hauptsächlich in der Forschung und darin, Forschung in Software umzuwandeln.

Ich habe 2009 angefangen, mit Arduino-Boards zu spielen, um mir Elektronik und eingebettete Systeme beizubringen. Mein erstes ernstes Elektronikprojekt war ein Hybrid-Monosynth. Ich habe in einigen Foren darüber gesprochen, und da andere Leute auch eines für sich selbst bauen wollten, habe ich angefangen zu verkaufen Dies als DIY-Kit. Dieses DIY-Kit (das Shruthi-1) wurde sehr beliebt, und nachdem ich mehrere Chargen davon verkauft hatte, musste ich aus steuerlichen Gründen eine Firma gründen, und diese Firma wurde allmählich zu meiner Haupttätigkeit und Haupteinnahmequelle. .

Mutable Instruments verkaufte ursprünglich Desktop-Synthesizer in Form von DIY-Kits: Shruthi (ein Hybrid-Mono), Ambika (ein Hybrid-Poly) und Anrushi (ein analoges Mono). Was hat mich von der DIY-Welt weggetrieben? Frustration über Supportprobleme und die Notwendigkeit, mächtigere und schönere Dinge zu tun ...

Wann sind Sie auf modulare Synthesizer (insbesondere Eurorack) gestoßen? Haben Sie sich kurz nach dieser ersten Begegnung entschlossen, selbst Eurorack-Hersteller zu werden? Warum sind Sie in diese Richtung gegangen?

Die Leute hatten mich schon eine Weile nach einem Shruthi-Oszillatormodul gefragt, aber Eurorack war wirklich etwas Seltsames und Fremdes für mich. 2012 kaufte ich ein 6U-Doepfer-System, hauptsächlich, weil ich LFOs, Uhren, rohe Wellenformen usw. brauchte, um die Schaltkreise zu testen, die ich war Design, wie die Shruthi-Filterplatinen. Ich habe es wirklich als Kauf von Testgeräten angesehen! Aber ich war sofort begeistert und entschied mich, Module in diesem Format herzustellen. Es löste ein Problem, mit dem ich damals konfrontiert war, gut, ich hatte ein Design entworfen big polysynth (eine High-End-Version der Ambika) und ich zögerten, ob ich das Risiko eingehen sollte, sie über die Massenproduktion zu starten. Das Geld, das ich investieren musste, war sehr groß, und dies war mein erstes ernsthaftes Industrieprojekt. Die Eurorack-Module schienen ein einfacherer Einstieg zu sein, mit einer progressiveren Kurve und Produktionskosten, die ich mir leisten konnte.

Wenn ich mich richtig erinnere, waren Ihre Produkte von Anfang an Open Source und Open Hardware. Warum haben Sie diese Entscheidung getroffen? (Verwandte Frage folgt)

Es ist Teil meines wissenschaftlichen / akademischen Hintergrunds, in dem das Teilen eine Gewohnheit ist. Das liegt daran, dass ich wirklich entsetzt darüber bin, wie einige Hardware- oder Plug-in-Unternehmen die Leute glauben lassen, dass ihr Produkt eine "magische Zutat" enthält: transparent darüber zu sein, wie Sie vorgehen Produkt funktioniert ist ein Mittel dagegen. Es liegt auch daran, dass ich weiß, wie frustrierend es sein kann, wenn wir bei der Verwendung eines Hardwareprodukts auf Firmware- oder Softwareeinschränkungen stoßen. Ich wollte meinen Kunden die Möglichkeit geben, ihre Module so anzupassen, dass sie diese Einschränkungen umgehen können.

Es scheint, dass Ihre Open-Source-Strategie ein großer Erfolg war, da viele alternative Firmwares von Drittanbietern wie Parasites entstanden sind und Ihre Codes in anderen Open-Source-Modulen wie Ornament & Crime recycelt werden. Haben Sie sich vorgestellt, dass Ihre Strategie einen so großen Einfluss haben würde? auf andere Designer?

Ich habe nicht wirklich erwartet, was passiert ist. Ich habe nicht erwartet, dass so etwas wie Parasites, das sehr tief ist und zur "offiziellen inoffiziellen Firmware" wird, zehn oder zwanzig alternative Firmwares mit geringfügigen Änderungen oder Verbesserungen gibt, die den persönlichen Bedürfnissen entsprechen.

Es gibt ein gewisses Missverhältnis zwischen den Dingen, von denen ich erwartet hatte, dass andere Designer sie aus meinen Modulen "kopieren", und dem, was tatsächlich passiert ist. Irgendwie erwartete ich eher von Dialogleuten, die meine Schaltpläne oder meinen Code betrachteten und Fehler fanden und mir Vorschläge dazu machten Dinge, die ich besser machen könnte. Aber ich bin wirklich froh, so etwas wie Ornament & Crime zu sehen.

Das Veröffentlichen Ihres Codes hat Ihnen also nicht beim Debuggen / Verbessern Ihres Codes geholfen. Das hätte ich erwartet, um den Code überhaupt erst zu veröffentlichen!

Ich bin sehr akribisch im Codieren und es sind nur sehr wenige Fehler aufgetreten, die in die Module eindringen, sobald sie veröffentlicht werden. Eine Sache, die mich von anderen Entwicklern in der Welt der Musikausrüstung unterscheidet, ist, dass ein großer Teil des Codes jedes Moduls vorhanden ist plattformübergreifend geschrieben - das bedeutet, dass ich die Kernfunktionalität des Moduls auf meinem Entwicklungscomputer testen und ausführen kann, nicht auf der eigentlichen Hardware. Auf diese Weise kann ich „Affentests“ durchführen, bei denen ich allen zufällige Werte zufüge Knöpfe / Lebensläufe für Stunden und überprüfen Sie, ob nichts abstürzt, und allgemeiner, um zu überprüfen, was in seltsamen Situationen passieren würde, deren Reproduktion mit der tatsächlichen Hardware Minuten dauern würde.

Insgesamt denke ich, dass es mehr Leute gibt, die daran interessiert sind, den Code zu ergänzen, als ihn nur zu lesen und herauszufinden, wie er funktioniert und wie er verbessert werden könnte.

Können Sie erklären, wie Sie Ihr Geschäft bei Mutable HQ führen? Helfen Ihnen andere Leute dort?

Ich habe eine Partnerschaft mit einem Vertragshersteller in der Normandie, der die gesamte Herstellung, Prüfung und Verpackung übernimmt. Er liefert mir Paletten mit fertigen Kartons, die gleichen Kartons, die Sie kaufen. Manchmal arbeiten bis zu 15 Personen gleichzeitig an den Modulen in ihrer Fabrik Infolgedessen habe ich keine Mitarbeiter und erledige alles andere selbst. Mein Tag ist zu 50% zwischen der Führung des Geschäfts (Beantwortung von Kundenfragen, Versandaufträgen, Reparatur von Modulen, Verwaltungsaufgaben) und der Entwicklung neuer Produkte aufgeteilt. Das einzige, was ich in einem Produkt von Mutable Instruments nicht selbst erstelle, ist das Grafikdesign und das Panel-Layout. Dies wird von Hannes Pasqualini übernommen, der jetzt auch für andere Marken entwirft.

Erforschen Sie häufig neue Techniken / Algorithmen für die Synthese? Glauben Sie, dass es auf dem Gebiet der Synthese noch viele neue Grenzen gibt, die in der Welt von Eurorack noch nicht implementiert wurden?

Ich versuche, mich über die neuesten Forschungsergebnisse auf dem Laufenden zu halten, indem ich die Tagungsberichte von Konferenzen wie DAFX oder ICMC sowie alles, was beim maschinellen Lernen vor sich geht, lese. Ich habe eine Sammlung kleiner Codefragmente, die Ideen implementieren, die mir in Papieren begegnen 20 Module oder so. Aber um fair zu sein, es gibt viele aufregende Dinge, die für Eurorack nicht bereit sind, entweder aufgrund von Problemen mit der Rechenleistung oder der Latenz oder weil sie als zu "unmodular" eingestuft würden oder keine schnellen Modulationen handhaben würden Und die Zukunft ist nicht die einzige Grenze, wir können auch die Gegenwart betrachten. Ich denke, es gibt noch viele Dinge zu entdecken, die auf langweiligen, altmodischen, kleinen Dingen wie der Erzeugung von Familien mit interessanten LFO-Wellenformen oder musikalisch nützlichen Zufallsdaten zu entdecken sind. Nur Fragen wie "Welche Regler sollte es auf einem Filtermodul geben?", "Welche Wellenformen sollten in einem Oszillator verfügbar sein?", "Was befindet sich im Raum zwischen einem Hüllkurvengenerator und einem Sequenzer?" Reicht aus, um interessante Entdeckungen zu ermöglichen .

Haben Sie ein eigenes Eurorack-Setup für die Musikkreation? Wenn ja, welche anderen Hersteller / Module haben Sie darin?

Ich hatte ein kleines System mit Doepfer-, Intellijel- und MakeNoise-Modulen, nicht meine eigenen Module, weil ich jedes Mal, wenn ich sie verwendete, Lust hatte, sie zu testen / zu debuggen, und dies gab mir den Drang, sie zu optimieren. Letzten Oktober zog ich in eine neue Wohnung und entschied mich dass es ein Raum zum Lesen und Hören von Musik wäre, mit so wenig technischer Ausrüstung, Kabeln, Unordnung ... also habe ich keine Musik- / Audiogeräte mitgebracht. Ich denke, ich bin jetzt wie Dieter Doepfer mit Zu Hause kein Modul. Bei der Arbeit habe ich ein kleines Setup mit 4 oder 5 Modulen - alles neu, was ich entwickle, aber es ist mehr Testen und Herumspielen als ein echtes Musikprojekt.

Frankreich ist berühmt für seine lange Geschichte elektronischer Musik / Musique Concrète wie INA / GRM. Sind Sie überhaupt von dieser Art von Geschichte / Forschung beeinflusst?

Nicht direkt, aber ich kann mir nicht helfen zu denken, dass dieses Zeug die ganze Zeit da war - zum Beispiel gab es ein Kapitel darüber in meinem Musiklehrbuch der Junior High School und ich erinnere mich, dass ich von den Studiofotos beeindruckt war. Ich wusste nur, dass dieses Ding existiert, dass es in einer legitimen und seriösen Institution geschieht, reicht aus, um daraus ein Karriereziel zu machen. Es gibt auch eine gute Tradition im Unterrichten von Signalverarbeitung und Mathematik in Frankreich, von der ich profitiert habe und die die Existenz von Instituten wie dem GRM erklärt oder IRCAM.

Manchmal werden digitale Module aufgrund von Menütauchen, Multifunktionen pro Knopf, vielen Firmware-Updates usw. zu komplex. Haben Sie spezielle Designrichtlinien für die Komplexität von Modulen? Werden wir in Zukunft Module von Ihnen sehen, die über eine große OLED verfügen? Bildschirme und Encoder?

Nun, ich habe in dieser Hinsicht viele Fehler gemacht! Meine aktuellen Richtlinien wären:

- Unter keinen Umständen sollte das auf dem Bedienfeld aufgedruckte Etikett der Funktion des Knopfes entsprechen.
Dies verbietet Module, bei denen es sich um Sammlungen nicht verwandter Funktionen wie Peaks (mit einfach mit 1, 2, 3, 4 gekennzeichneten Reglern), versteckte Einstellungen wie Clouds oder Ostereier sowie die Veröffentlichung "offizieller" alternativer Firmwares handelt. Variationen (wie die verschiedenen Modi von Rings) sind OK.

-Das Modul sollte versuchen, so viele Einstellungen wie möglich aus der Art und Weise abzuleiten, in der das Modul gepatcht ist, anstatt den Musiker zu bitten, Tasten zu drücken.
Die Art und Weise, wie Rings auf einen internen / externen Erreger umschaltet, je nachdem, ob der Signaleingang gepatcht ist, ist eine Schlüsselidee (eine Innovation, die nur wenige bemerkt haben!).

-OLED-Displays und -Codierer sind möglicherweise in Ordnung für Dinge, die viele "Set and Forget" -Einstellungen erfordern, wie beispielsweise ein MIDI-Interface.
Aber ich sehe mich nicht in der Lage, so etwas wie die orthogonalen Geräte ER-301 zu entwerfen.

Der Begriff, der im Moment sehr in meinem Kopf bleibt, ist der der "Konvexität". Ein gutes Modul sollte sich "konvex" in dem Sinne anfühlen, dass Sie es auch sein sollten, wenn Sie Ergebnis A daraus und ein anderes Ergebnis B daraus erhalten können In der Lage, irgendetwas dazwischen zu bekommen. Oder die Dinge, die es tun kann, sollten Sie nicht in eine Richtung treiben, in der Sie die Dinge bemerken, die es nicht tun kann. Als Entwurfsprinzip schließt dies viele Dinge aus, wie Sammlungen von nicht verwandten Funktionen oder Module mit "Bonus" -Funktionen, die nicht vollständig CV-steuerbar sind.

Gezeiten und Ringe sind meine Lieblingsmodule und dienen derzeit als Vorlagen für neue Designs. Braids ist nicht mein Lieblingsmodul, und ich halte Clouds für einen Fehler.

Könnten Sie näher auf "Konvexität" eingehen? "Ein Ergebnis zwischen A und B erzielen" klingt nach Kontinuität, nicht nach Konvexität. Meinen Sie damit, dass Sie die Konvexität der kontinuierlichen virtuellen Kurve, die A und B verbindet, fein einstellen müssen, um die Kurve haben so viele Sweet Spots wie möglich?

Es ist nicht nur Kontinuität (oder Pfadverbundenheit: das wäre die genauere Vorstellung) - Sie können einen kontinuierlichen Pfad zwischen zwei Einstellungen haben, der Sie immer noch nicht dahin bringt, wo Sie ihn haben möchten. Ein dummes Beispiel wäre ein VCO, dessen PW Die Steuerung verhält sich folgendermaßen: Drehen Sie sie gegen den Uhrzeigersinn und Sie erhalten einen Impuls mit einem Verhältnis von 1%, drehen Sie sie gegen den Uhrzeigersinn und Sie erhalten einen Impuls mit einem Verhältnis von 99%. Dazwischen erhalten Sie nur eine Überblendung zwischen diesen beiden Einstellungen. Aber es bleibt immer noch eine Lücke, es gibt eine Art von Klang (das „hohle“ Quadrat mit einem Tastverhältnis von 50%), den dies nicht abdecken würde. Wenn Sie also alle kontinuierlichen Einstellungen (alle Knöpfe, kein Schalter) haben, wird das Problem nicht gelöst.

Aber Sie haben Recht mit den Sweet Spots - das ist der Schlüsselbegriff ... Stellen Sie sicher, dass wir beim Drehen eines Knopfes die Sweet Spots besuchen.

Die Leute scheinen die "Sammlung zufälliger Funktionen" zu lieben, die auf Zöpfen und Wolken zu finden sind, im Gegensatz zu Ihrer Vorliebe / Abneigung. Machen Sie sich Sorgen über diese Nichtübereinstimmung?

Nicht viel. Erstens, denn was Braids and Clouds so beliebt machte, war, dass es auf dem Eurorack-Markt noch nie etwas Vergleichbares gab. Wenn Clouds nur den granularen Hauptmodus hätte, bin ich mir ziemlich sicher, dass die Leute es immer noch geliebt hätten - und vielleicht auch Ich habe mir noch mehr Zeit genommen, um zu lernen, wie man es benutzt, und es hat mir mehr Spaß gemacht. Gleiches gilt für Braids - auch wenn Sie es mit einem Modell einschalten und den Encoder nicht berühren (ich habe wirklich über dieses „Modell des Tages“ nachgedacht - - Das Modul wird in einem zufällig ausgewählten Modell eingeschaltet und bleibt dort gesperrt, bis Sie es wieder einschalten. Es ist ein feiner Oszillator.

Und nun, selbst wenn die Leute das „alte“ Modul mit vielen Funktionen anstelle der schlankeren Dinge bevorzugen, die mich jetzt beschäftigen - zumindest werde ich das Glück haben, Dinge zu machen, mit denen ich glücklicher bin.

Mutable Instruments im Jahr 2017 war bisher ziemlich ruhig. Was sind Ihre Pläne für 2017?

Neue Module, die die bestehende Sammlung vervollständigen, aber auch die Grundlagen überarbeiten - nicht im Sinne von MkII-Versionen, sondern durch diesen Ansatz: "Können wir das tun, was die Module A, B, C tun, wenn sie zusammen mit den neuen Modulen X gepatcht werden? Y, Z - wobei X, Y, Z "konvexer" sind als A, B, C? "

Diese Art der Überarbeitung klingt interessant. Haben die neuen Module (die in einem konvexeren Rahmen dienen) keine nicht verwandten Zufallsfunktionen, sondern kohärentere Funktionssammlungen wie in Rings and Tides?

Ja. Dies bedeutet nicht, dass ich Multifunktionsmodule ausschließen werde. Wenn es sich jedoch um Multifunktionsmodule handelt, sollte dies entweder auf demselben Grundprinzip beruhen oder zumindest einheitlich sein, was ihre Knöpfe / Buchsen bewirken. Zum Beispiel sogar Wenn Tides als LFO-, VCO- und Hüllkurvengenerator arbeiten kann, sehe ich es nicht als „böses“ Multifunktionsmodul, denn wenn Sie in den Code des Moduls schauen, sehen Sie denselben Code, der eine steigende Spannung verwaltet und Abwärts- und die verschiedenen Funktionen werden nur durch Ändern erhalten, wenn diese Auf- / Abbewegung einmal (Hüllkurve) oder viele Male bei niedrigen Frequenzen (LFO) oder viele Male bei hohen Frequenzen (VCO) ausgeführt wird. Das Serge DSG ist von Dieselbe Art von Multifunktionalität - bei der es ein Prinzip gibt, das auf unterschiedliche Weise verwendet und missbraucht werden kann.

Können wir Module in Ihrem neuen Framework erwarten, die Fragen wie "Was befindet sich zwischen einem Hüllkurvengenerator und einem Sequenzer?" Beantworten (siehe Antwort auf Q6 oben)?

Ja, aber nörgeln Sie mich nicht, wenn es in den nächsten sechs Monaten nicht oder überhaupt nicht veröffentlicht wird.

Wie wird die Welt von Eurorack in zehn Jahren aussehen? Glauben Sie, dass es zu diesem Zeitpunkt ein interessanteres Tool / Framework als Eurorack geben wird?

Ich bin mir ziemlich sicher, dass die Hälfte der Leute zu etwas anderem übergegangen ist, aber sie werden durch neue Leute ersetzt: alte Leute werden nostalgisch, junge Leute wollen Retro werden usw.

Wie war die Welt der Synthesizer im Jahr 2007? Viele Plug-Ins und Desktop-VAs, nicht viel Analoges und Modulares waren vertraulich. Es gibt keinen Grund, warum sich 2027 von 2017 weniger unterscheiden wird als 2017 von 2007.

Möglicherweise ist ein modulares Format besser als Eurorack und nicht auf CV-Steuerung ausgerichtet. Ein Trend, der parallel zu Eurorack gewachsen ist, ist das, was ich "Tabletop-Orchester" -Boxen wie Volcas, Pocket Operators, Meeblips, Gitarre nenne Vielleicht besteht die Möglichkeit, dies mit Eurorack zusammenzuführen, damit Desktop-Einheiten und -Module standardisierte Größen, Stromanschlüsse und E / A-Anschlüsse haben und im selben Fall glücklich zusammenleben können. Ich würde mich vor einem extrem integrierten Tool in Acht nehmen - es ist eine Art "wackeliges" Gefühl, nicht verwandte Dinge auf nicht immer zuverlässige Weise miteinander zu verbinden. Diese Wonkiness ist inspirierend und kein Fehler, der behoben werden sollte.

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